Revisão da maravilha – IGN

A Marvel já está em cinemas selecionados e estreia na Netflix em 16 de novembro.

O diretor Sebastián Lelio fez filmes notáveis, incluindo o drama em espanhol Glora, seu remake em inglês Gloria Bell e seu formidável vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro de 2018 Uma Mulher Fantástica. Cada um é ao mesmo tempo fundamentado e imaginativo, com uma qualidade familiar e vivida que compensa qualquer falta de embelezamento visual. Infelizmente, seu último filme, The Wonder, perde a familiaridade a serviço de um mistério apresentado sem mistério, sobre uma enfermeira inglesa do século 19 que viaja para a Irlanda para investigar um milagre, desvendando uma história de crenças profundamente arraigadas. lemos como demônios no papel, mas na prática são meros inconvenientes.

O ano é 1862. Faz pouco mais de uma década desde a Grande Fome, e a enfermeira do campo de batalha Lib Wright (Florence Pugh) foi convocada para uma pequena cidade irlandesa. Ela foi designada, pelos anciãos do município, para cuidar de uma jovem chamada Anna (Kíla Lord Cassidy), que alguns dizem que não comia desde seu aniversário de 11 anos, quatro meses atrás. O trabalho de Lib é observar e verificar, mesmo que seu senso de dever o obrigue a fazer o contrário, mesmo que apenas para a segurança de Anna. A Maravilha realmente não se importa com o “como” da sobrevivência da garota, mas com o “porquê”.

Feito a partir de um roteiro de Emma Donoghue (que ela adaptou de seu próprio romance, assim como fez com o filme Quarto), The Wonder é concebido como uma história de histórias, abrindo com um cenário cinematográfico moderno antes de mergulhar no passado. Há até uma narração que faz referência à importância das histórias e como as pessoas se apegam a elas, configurando uma história de crença religiosa intolerante que se manifesta em cuidar de uma garota moribunda.fome apenas alguns anos depois de uma fome. Certamente deve haver razões para isso – sejam boas ou ruins, essas são razões nas quais Anna e sua família ainda devem acreditar – e ao tentar discernir essas razões, Lib acaba expondo partes de seu próprio passado e dele. história trágica, que esclareceu suas preocupações.

O problema é que essas histórias (e os próprios pensamentos do filme sobre a narrativa) são muito mais convincentes na teoria do que na execução. Enquanto a jovem Cassidy apresenta uma performance assombrosa como uma garota fingindo sobreviver apenas com “maná do céu”, o personagem de Pugh é mais vazio do que reservado, devido a uma abordagem visual muito restrita para uma história de dúvidas persistentes que evocam pensamentos e memórias horríveis. . O elenco inclui pesos pesados ​​como Toby Jones e Ciaran Hinds, que interpretam membros de uma reunião do conselho para discutir os deveres de Lib, mas eles parecem uma reflexão tardia. Grande parte da experiência de The Wonder é semelhante a assistir a ensaios filmados em pré-produção, com pouca direção, movimento ou ritmo para realçar o que é claramente um texto muito pesado, dados os fatos, que acabam sendo descobertos em vários elementos centrais. personagens.

Isso é tudo o que eles são, no entanto. Apenas fatos, apesar da fotografia quente e mal iluminada de Ari Wegner que procura tornar a história intrigante, e os tons musicais assustadores e irregulares de Matthew Herbert que são preenchidos com vocais distorcidos e procuram desalojar seu senso de ‘equilíbrio’. Em vez de usar encenação, enquadramento e movimento para complementar esses pontos fortes, Lelio decide se abster, em favor de uma abordagem mais observacional – mas o que ele observa raramente é expressivo o suficiente para falar.

The Wonder é o filme raro em que você pode tirar o máximo proveito da leitura de um resumo da trama.


Lib e o filme serpenteiam no que deveria ser uma narrativa poderosa (e poderosamente auto-reflexiva) sobre como aderir a histórias, crenças e rituais pode tanto atrapalhar quanto libertar. Mesmo os poucos momentos em que a fé é desafiada, por meio do diálogo, resulta em poucos personagens em que o público se sente abalado. E quando a história finalmente sofre pequenas reviravoltas – chamá-los de “torções” ou mesmo “desvios” seria generoso – muitas vezes é difícil dizer quais momentos devem ser altos emocionais e quais são calmarias ou tecido conjuntivo. Depois de um tempo, tudo parece achatado em uma massa sem costura, raramente despertando e quase nunca inspirando curiosidade, muito menos intriga emocional.